梅花是中国文化中的重要象征之一，其先花木而花，先天下而春的高尚品质，多年来一直为人们所称颂，赢得了历代诗人、画家的喜爱。
唐代诗人王安石的《梅花》诗中，千古绝唱“梅花香自苦寒来”的意思是梅花在寒冬中开放，香气四溢，象征坚强、不屈不挠的品质。明代文学家徐霞客的《游记》中绝句“一枝梅花压海棠”则形容梅花的高洁和坚强，它不需要其他花卉来衬托，仅仅一枝梅花就足以令人心生敬意。
此外，自唐宋以来，仅画梅的专著、梅谱就有几十种之多，从理论上和技法上都较其他花卉丰富和完整。随着文人画的兴起，中国梅花画法得到了很大的发展，讲求写意和诗画相联，并注重笔墨技巧，以书入画。
关山月作品
在西方的绘画和艺术中，梅花并不是常见的主题，但是也有许多西方艺术家创作了描绘梅花的作品。
在欧洲文艺复兴时期，一些画家开始使用中国绘画技法，其中包括描绘梅花的作品。例如，德国画家阿尔布雷希特·杜勒于16世纪创作了一幅名为《梅花》的木刻版画作品，这幅作品是杜勒在瑞士阿尔卑斯山旅行时创作的，以梅花、鼠尾草和风铃草为主题，是他著名的自然主义风格的代表作之一。此外，荷兰画家鲁本斯也曾经创作过一幅梅花的静物画作品。
在近代西方艺术中，法国画家克劳德·莫奈受到中国文化和绘画的影响，曾经创作过一系列描绘梅花的油画作品。其中比较著名的作品包括所作《梅花》、年所作《梅花和橙子》和年所作《白色梅花》。这些作品中，克劳德·莫奈用自己独特的印象派风格描绘了梅花的形态和色彩，让观众感受到了春天的气息和梅花的美丽。
《维特希尔梅花盛开》，莫奈
在隋广义先生和李照东老师联合创作的《百花花贵图》卷十七中，李照东老师再次以梅花为百花切入点，笔下之梅注重梅花的气质，透着“清气”“生气”和“骨气”。同样，意境的创造也是李照东老师梅花作品的一个重要特征。他把笔墨技巧作为表现绘画意境的一种手段，不同的意境运用不同的表现技巧，避免作品的千篇一律。
除了百花之外，《百花花贵图》系列自然少不了长者和少女两大主题，在《百花花贵图》卷十七中，长者少女面对面席地而坐，少女问道，长者解惑，两者亦师亦友，恬静自然。色调上，李照东老师采取一冷一暖，形成对比，长者用冷色调，体现长者的睿智和安详，少女用暖色调，则充分展示她的青春和活力。
《百花花贵图》卷十七局部
《百花花贵图》系列艺术品由奇轮文化负责品牌运营，以艳丽的色彩和百花盛开的景象，传递“花开富贵”的传统寓意，烘托出该作品“吉祥富贵”的主旨。同时，还涵盖了“百花皆贵、众人平等”、“健康长寿”、“纯真喜悦”等丰富的美好传统寓意。